原標(biāo)題：以物付物，以樂(lè)付樂(lè)—藝術(shù)大師楊剛的音樂(lè)“大寫意”

楊剛癡迷音樂(lè)，作畫與休息時(shí)皆愛聽音樂(lè)，幾乎到了三月不知肉味的程度。古今中外的音樂(lè)兼收并蓄，古典、現(xiàn)代、民族、民間來(lái)者不拒。楊剛的很多作品或直接以音樂(lè)為題材，或是受到某個(gè)樂(lè)曲觸動(dòng)而作。楊剛尤善大寫意，大寫意遺形得神，尤與音樂(lè)的韻律相通，楊剛于此造詣精深，其境如何，觀畫可知。

楊剛用來(lái)放CD的柜子

1990年代，楊剛老師家里就有很多唱片，在當(dāng)時(shí)還比較狹小的房間里，專門有個(gè)大柜子裝唱片那還是相當(dāng)奢侈，他喜歡一邊聽音樂(lè)一邊創(chuàng)作。他創(chuàng)作了大量音樂(lè)題材的作品，涉及多種音樂(lè)門類，同時(shí)他的作品中也充滿音樂(lè)的律動(dòng)感，展現(xiàn)了他對(duì)于音樂(lè)極高的感受能力，是音樂(lè)靈魂的視覺化。《音樂(lè)會(huì)》系列作品是這類主題作品中的代表作，通過(guò)樂(lè)隊(duì)指揮的指揮棒這個(gè)視覺焦點(diǎn)，畫面中不同樂(lè)器的和聲韻律彌漫在畫幅之中，讓觀者感受到視覺形象和音樂(lè)律動(dòng)結(jié)合帶來(lái)的至高審美享受。

楊剛，《樂(lè)隊(duì)》，126x224cm，水墨設(shè)色紙本，2001

2021年12月初，楊剛的老師之一—劉勃舒先生至中國(guó)美術(shù)館參觀了楊剛藝術(shù)展“自由長(zhǎng)旅”，劉先生看完了所有作品，時(shí)有點(diǎn)評(píng)。在楊剛的水墨《音樂(lè)會(huì)》前說(shuō)“挺好，挺好”；在水墨大寫意《余音》前，說(shuō)“這幅好”。

楊剛，《余音》，82x90cm，紙本水墨，2010

楊剛從歐體入手，嬉狂草于晚年。狂草，筑基于懷素，獨(dú)步于張弛。懷素養(yǎng)陰，楊剛益陽(yáng)；懷素好圓，楊剛逐方；懷素悠旋律，楊剛踏節(jié)奏。他在斷續(xù)中貫氣，在粗細(xì)中彈跳，在行隙中善水，在筆觸中飛揚(yáng)，充滿著抑揚(yáng)頓挫的音樂(lè)節(jié)律。

楊剛的童子功是速寫。學(xué)畫由此入門，經(jīng)附中勵(lì)煉，一生迷戀，從未間斷過(guò)。由此，他的造型生動(dòng)，借形抒懷，不求精準(zhǔn)，專注感受。感受常“出格”，釋放出“未完成”的現(xiàn)代感，他站在莫奈遺風(fēng)中灑脫。

楊剛，《群英爭(zhēng)艷》，90x184cm，紙本設(shè)色水墨，2003

楊剛的作品有時(shí)像黑白版畫，簡(jiǎn)潔到幾乎沒(méi)有中間色，在那黑陀陀中含筆觸，塑體積；“草率”得經(jīng)心，醉心于自然。他將積淀下的筆力功，按下抬起，出鋒藏鋒，蘊(yùn)勢(shì)放縱！妙在張張偶得，難在一氣呵成。

《指揮》，楊剛，紙本水墨，2001年

楊剛曾說(shuō)“不犧牲自由之外的東西就得不到自由”，他損之又損之，放掉了聲名、財(cái)富、娛樂(lè)、社交等等，一生幾乎就做了一件事——畫畫。楊剛曾引《孟子·告子上》誨：“今夫弈之為數(shù)，小數(shù)也；不專心致志。則不得也。弈秋，通國(guó)之善弈者也。使弈秋誨二人弈，其一人專心致志，惟弈秋之為聽。一人雖聽之，一心以為有鴻鵠將至，思援弓繳而射之，雖與之俱學(xué)，弗若之矣。” 楊剛就是“專心致志”，不顧“鴻鵠將至”，不“思援弓繳而射之”，故世間所重者日損，為畫則日益。楊剛的女兒楊肖曾道：“先父日日新、又日新，作畫心無(wú)成見，隨感而應(yīng)，物至而格。有奔馬來(lái)，畫奔馬；有臥馬來(lái)，畫臥馬；有打乒乓者來(lái)，畫打乒乓球者；有滑雪者來(lái)，畫滑雪者；有音樂(lè)指揮者來(lái)，畫音樂(lè)指揮；有大江大河來(lái)，畫大江大河。皆以物付物，非心中有物之程式也。故其畫，形態(tài)萬(wàn)千，活潑潑地，絕無(wú)呆板之氣。故作畫，萬(wàn)物皆能籠于筆端，行于當(dāng)行、止乎當(dāng)止，唯期適于見物而已，于是尺寸各異，丈二匹者有之，一小條者有之。”

楊剛，《指揮》，1999

楊剛，《樂(lè)境》，1996

楊剛，《歌劇之夜》，1997

《唱詩(shī)》，楊剛，2000

楊剛，《大珠小珠落玉盤》，2000、

楊剛，《草裙舞》，紙本水墨，2002

楊剛，《草原歌手》，68x33cm，2005

楊剛，《奶茶長(zhǎng)調(diào)》，2007

楊剛，《入境》，2008

楊剛，《弗拉門戈樂(lè)隊(duì)》，2012

楊剛，《膠州大秧歌》，2014

楊剛，《提琴手》，2018

《鋼琴師》，楊剛，2012

楊剛，《京劇》，2012

楊剛的藝術(shù)將水墨、寫意、黑白、線條、墨塊等中西藝術(shù)元素熔為一爐。他的寫意畫作品受到了西方寫實(shí)派、印象派、抽象派的影響，同時(shí)具有中國(guó)風(fēng)格和中國(guó)氣派。這些作品一目了然是中國(guó)畫，并沒(méi)有讓人感覺是西畫。新時(shí)期以來(lái)，總體上看，中國(guó)的油畫、國(guó)畫、版畫的發(fā)展，沒(méi)有出現(xiàn)彼此有意的融合，而是分道揚(yáng)鑣了。當(dāng)然，這種“三合一”的畫種融合，這種亦中亦西的路徑，不是每個(gè)畫家都一定要走的道路，但這是一條新的路，也是一條值得探索的路。

關(guān)于藝術(shù)家

楊剛

1946-2019

1946年  生于河南沈丘。

1949年  隨家人定居北京。從小涉獵中西繪畫，以速寫、默寫和創(chuàng)意畫見長(zhǎng)。最早的速寫啟蒙老師是常銳倫先生。

1963年  考入中央美術(shù)學(xué)院附中。在溫葆、王德娟等老師的指導(dǎo)下學(xué)習(xí)西畫基礎(chǔ)。

1966年  在內(nèi)蒙古的烏珠穆沁草原參加了一年多的游牧生產(chǎn)勞動(dòng)，后被美院附中召回。

1973年  因文革延期畢業(yè)后，分配到內(nèi)蒙古錫林郭勒盟阿納旗（今錫林浩特市）任文化館館員。此間畫了數(shù)以萬(wàn)計(jì)的草原生活速寫，繪畫創(chuàng)作卻打上了明顯的文革烙印。

1979年  考入中央美術(shù)學(xué)院文革后首屆研究生班。在以葉淺予為首的指導(dǎo)小組輔導(dǎo)下學(xué)習(xí)中國(guó)畫。

1981年  到北京畫院工作，國(guó)家一級(jí)美術(shù)師

2019年4月28日因病辭世。

[來(lái)源：墨非墨畫廊 編輯：孫寶震]